El año pasado, Lomana se unió a la tendencia ‘Barbicore’ y se enfundó en un bañador de una colección de edición limitada de Zara que la firma lanzó con motivo del estreno de la película ‘Barbie’. Lo combinó con unas gafas de sol blancas estilo ‘cat eye’ como las de la propia muñeca de Mattel y un elegante collar de perlas a juego con sus pendientes. Días después, la colaboradora de televisión compartió un robado sentada en una tumbona en la playa donde se muestra natural y sofisticada con un bikini blanco. Se trata de un modelo con el sujetador clásico en forma de triángulo y decorado con una hebilla dorada en el centro. A juego, una braguita de cintura ancha que le sienta de maravilla y unas gafas de sol bicolor muy ‘trendy’. Asimismo, en otra de sus publicaciones se le puede ver con un modelo palabra de honor ideal.

Carmen Lomana, con estilo y elegancia en bikini a sus 76 años.
@carmen_lomana

Y este año, Carmen ha dado una verdadera lección de moda estival en la playa de Marbella con dos bikinis en tendencia. El primero, un modelo que ya llevó hace unos años, demostrando que, al igual que Doña Letizia, es fan de reciclar prendas. Juvenil y de inspiración vintage, el top presenta unos tirantes anchos con detalles de volantes y escote redondo tipo ‘bandeau’. La braguita, tal y como ella costumbra, clásica de cintura ancha, lo que le remarca a la perfección la figura. Días después, escogió un diseño negro con detalles de aros joya dorados tanto en la parte de arriba como en la de abajo que actualmente está rebajado al 50%. Moderno y sofisticado, lo firma Calvin Klein.

Carmen Lomana disfruta de la playa en Marbella con elegantes bikinis.

El pasado 1 de abril, Naty Abascal cumplió 81 años. La modelo, con casi 300.000 seguidores en redes sociales, es un verdadero icono de estilo y también se atreve con los bikinis y bañadores. Junto a su familia, ha pasado sus vacaciones en Grecia y no ha dudado en compartir una serie de instantáneas en traje de baño. La sevillana ha posado en un barco con un espectacular caftán blanco de plumeti, con bordados en la zona del escote y semitransparencias que dejan a la vista su silueta y su bikini. Se trata de un clásico diseño de dos piezas triangular en el mismo tono, que además, marca su bronceado. Lo ha completado con unos maxi pendientes en dorado y unas gafas de sol a juego.

Naty Abascal, con estilo y elegancia a sus 81 años.


@natyabascal

Internacionalmente, son muchas las famosas mayores de 60 años que presumen de figura en bañador. El año pasado, Sharon Stone, con 65 años, incendió las redes con un posado en bikini. El conjunto, de lo más atrevido, presentaba un color verde muy llamativo y un estampado ‘animal print’, adelantándose a la tendencia más vista esta temporada. Poco después. posó con un traje de baño de una sola pieza, con escote pronunciado y tirantes anchos que le quedaba como un guante.

Demi Moore es otra de las ‘it girls’ que parece que el tiempo no pasa por ellas. La actriz estadounidense, de 61 años, se unió a uno de los ‘trends’ más virales que circulan por las redes y publicó un vídeo en el que aparece, junto a su familia, en bikini en la playa. El diseño que ella escogió también presentaba un estampado de leopardo, pero en su caso, en tonalidades marrones. El top era de triángulo y la braguita, con tiras atadas en los extremos.

Además, la artista ha trabajado como modelo de marcas ‘swimwear’ como Andie Swim, con espectaculares posados en bikini.

Al
cruzar la frontera de los 50, hasta
la mujer más segura de su estilo cede a preguntarse si debe archivar para siempre alguna que otra prenda del armario. Para unas serán las minifaldas más exiguas, para otras el querido chándal. Habrá quien dude de transparencias, sin duda: todo lo sexy se repiensa. Pero también pueden quedar en entredicho prendas sobre todo confortables, que pueden tener gracia en la juventud pero amenazan dejadez en la madurez. ¿Estamos sacando las cosas de quicio? Al contrario. La
obsesión con la edad que tienen nuestras sociedades nos impele a examinarnos todo el rato desde este prisma.

Evidentemente,
cumplir 50, 60 o 70 no obliga a llevar una ropa u otra, aunque cierto
toque a la hora de combinar las piezas colabora para un resultado óptimo. Más que prendas prohibidas o estilos intocables podríamos hablar de mezclas poco afortunadas. Mucho más difícil de reconducir es la costumbre general de reducir la indumentaria a su dimensión práctica. O sea,
no dedicarle ni cinco minutos a la cuestión del vestir. Después de los 50 toca asumirse a una misma y admitir lo obvio: echarse encima dos o tres prendas no tiene nada que ver con el estilo. Pero, cuidado, no le debemos estilo a nadie. No todos los días apetece ponerle esa intención al vestir.

Jenna Lyon, la influencer +50 con más estilo de Nueva York. /

Instagram

Busquemos, pues, mujeres cuyo estilo ya se ha elevado a los altares de Instagram y las revistas de moda, pues son ellas las que inspiran con sus ideas, proponen trucos que merece la pena aprender y comparten innovación.
Replicar sus looks con prendas que ya tenemos en el armario o que podemos adquirir educa mucho más que limitarnos a comprar la misma ropa que muestran las influencers al pie de nuestra calle. Puestas a imitar, copiar a las más admirables. Y hacerlo, además, sin deberles ninguna fidelidad. Aunque ellas se deban a su personal estilo, nosotras podemos divertirnos saltando de unas a otras. Empecemos por estas cuatro.

Catherine S. Dupon adapta las tendencias con estilazo. /

Instagram

Catherine S. Dupon: Fan de la tendencia

Diseñadora y estilista belga, aquí tienes a la influencer que te muestra
cómo llevar la tendencia que puedes comprar a precio de saldo en Bershka de forma inteligente. O madura, como prefieras. Destaquemos algunos looks de su perfil de Instagram que son prácticos al instante. Por ejemplo, su manera de combinar dos prendas tan tendencia como los pantalones planteados y la americana de raya diplomática. Qué gran idea añadir ese cinturón estrecho para ceñir cintura. Cómo no
copiar enterito el look que combina falda de piel, camiseta blanca y bomber cropped, con mocasines. Y con calcetines marrón chocolate: probablemente la única concesión factible al color de tendencia después de los 50.

Dupon propone
una forma de elevar los vaqueros arriesgada, pero efectiva cien por cien. Y, de nuevo, dejando el color marrón de tendencia para los accesorios. Todo aquí es inteligente: la combinación de azul, gris y marrón, tan sorprendente. Esos bajos doblados hasta hacer los vaqueros pesqueros, de forma que se vea calcetines y zapatos de tacón. Y el detalle del finísimo cinturón. ¿No sabes cómo sacar un vestido camisero de la rutina? Dupon lo sobrepone a un total look negro con botas y blazer gris. Queda fantástico.

Jenna Lyon derrocha estilazo en Nueva York con sus looks a base de básicos. /

Instagram

Jenna Lyons: Básicos inspirados

¿Puede ser Jenna Lyons
la mujer mayor de 50 años más estilosa de Nueva York? Probablemente. De hecho, arrasó como creativa y presidenta al frente de la cadena de tiendas J. Crew, convertidas bajo su batuta en favoritas del estilo ‘preppy chic’ estadounidense que llevó de Michelle Obama a Kate Middleton. Lyons dejó su carrera como ejecutiva a los 49 años, para triunfar como ‘television personality’ en programas de culto como ‘Real Housewives of New York’, diseñar joyas o probar suerte en el mundo del maquillaje. Ha pasado de diseñar el prêt-à-porter favorito de famosas y poderosas, a
arrasar ella misma en su canal de Instagram o la alfombra roja.

La especialidad de Jenna Lyon es elevar los vaqueros, hasta los más gastados y oversize que parecen imposibles de llevar a un look con estilo.
Su truco: combinarlos con tops y chaquetas ultrasofisticados. La misma operación sirve para sacar de la noche faldas de fiesta: ha llevado una falda de tul negra con una camisa de inspiración militar. Gracias a ella comprobamos lo mucho que favorece a las mayores de 50 cambiar la clásica camisa blanca por una camiseta de ben algodón del mismo color. O meterle una chaqueta vaquera a cualquier estilismo con básicos clásicos.

Ana Gimeno Brugada: Inspiración masculina

La
atracción por el estilo masculino o por las prendas sin género aumenta conforme vamos cumpliendo años, algo que tiene que ver con el cansancio que produce repetir los códigos de lo femenino y con cierta sofisticación de lo que consideramos ‘sexy’. El ejemplo más clásico es el de Annie Hall en el clásico de Woody Allen, pero lo cierto es que Diane Keaton ha superado al personaje con un armario eminentemente masculino que, por arte de magia, subraya su feminidad. Moraleja: lo femenino o lo masculino no está tanto en la ropa, como en las personas.

Una de las estrellas españolas del estilismo global, Ana Gimeno Brugada, practica un estilo sin género o masculino que redunda en su propia androginia. Con
prendas del todo accesibles en el low cost y algunos trucos de estilismo clave, esta consultora de moda radicada en Milán consigue unos looks dandy con un toque retro fascinantes, que van un paso más allá que Keaton en el uso de los códigos de la confección de hombre. Esa camiseta de baloncesto o fútbol que jamás pensaste que podrías llevar con dignidad, Gimeno Brugada consigue lucirla como si fuera de Dior. Es una genia.

Destaquemos algunos
trucos del estilo de Ana Gimeno Brugada que podemos aplicar a nuestros propios looks. Atención a los accesorios: imprescindibles gorras de béisbol, sombreros ‘bucket’, gafas pantalla total o aviador, bufandas, pañuelos, collares y calcetines bien estampados. Los pantalones de pinzas, de silueta generosa y colores vivos (mostaza, por ejemplo), son tus mejores amigos. Asume como look base el traje, pero que chaqueta, pantalón y camisa contrasten en colores o ‘prints’ clásicos. Rompe un look muy masculino con algo muy femenino: una blusa con lazada, un collar. Rompe un look muy clásico con un accesorio vanguardista.

Dee Dee Lozano y su apuesta por el slow fashion. /

Instagram

Dee Dee Lozano: Materiales sensibles

No siempre hay que recurrir a la ropa de las grandes cadenas o las marcas a precio medio o un poco más. Cada vez más personas optan por las prendas de segunda mano, recicladas, sostenibles o de
marcas de moda lenta que siguen procesos artesanales, con armarios que no tienen nada que ver con los convencionales. En ellos no existen las temporada ni las tendencias, sino una
acumulación sensata de prendas versátiles que suelen ir sumándose por capas. No suelen ser piezas económicas, por lo que combinarlas con astucia es fundamental.

Una de las influencers más inspiradoras a la hora de lucir este tipo de ropa sostenible o del ‘slow fashion’ es Dee Dee Lozano, una mujer con un talento especial a la hora de
mezclar colores y estampados. Lozano es la prueba de que hasta el mix más loco puede funcionar a la perfección, aunque son los looks monocolores, en los que apila un ‘print’ sobre otro, los que más nos enamoran.

En la imagen principal de este artículo, Jenna Lyons junto a Amir Arison en una premier en Nueva York. Foto: Getty.

Aclaremos lo obvio, porque en moda no se puede dar casi nada por sentado:
la barrera de los 50 años llega para algunas a los 40 y, para otras, jamás terminar de aparecer. De hecho, no estamos hablando de cruzar una frontera que obliga a reconsiderar o limitar el estilo, al contrario. Por cumplir 50 nos referimos a cuestiones más sustanciales: a cómo la madurez que permite al fin entenderse y quererse traspasa a
nuestra manera de vestir.

Tras
la frontera que simbolizan los 50 años damos por sentado que conocemos nuestro cuerpo, entendemos la silueta propia y la abrazamos como tal. Por tanto, lo de vestirse para tapar, disimular, estilizar, alargar o provocar cualquier otro efecto óptico ya no importa tanto. ¿
Qué buscamos al dedicar un tiempo extra al vestir? Interesar.

«Me gustaría que las mujeres maduras llevaran más color, estampados y diseño», opina en ‘Town & Country’
Andrew Gelwicks, fresquísimo estilista neoyorquino que triunfó en ‘Teen Vogue’ para pasar directamente a vestir a Bette Middler, Susan Sarandon,
Sarah Jessica Parker o Taylor Schilling. «Creo que muchas creen que deben desaparecer y bajar el tono de su vestimenta, y eso no es verdad».

La pregunta fundamental sería, entonces, ¿
cómo lograr un look interesante? Y, también, ¿cuánto tiempo y esfuerzo deseamos dedicarle al vestir? Porque también ocurre más allá de los 50 que la moda deja de ser una prioridad, porque la exigencia social sobre el aspecto de las mujeres maduras es menor, y porque los intereses y deseos cambian. ¿Se puede vestir bien dedicándole al asunto un tiempo mínimo?

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1. Radicalizar el estilo

La primera gran decisión que se puede tomar al alcanzar la madurez de estilo es radicalizarlo: nada comunica mejor la seguridad en una misma que el abandono de las medias tintas en el vestir. A los 50 años, se entiende lograda la libertad de manifestarse abiertamente, sin temor a ser juzgada. Esto implica
abrazar todos los maximalismos: accesorios enormes o mínimos; looks monocromáticos o una loca mezcla de estampados; minimalismo estricto o abigarrada acumulación de capas, colores y complementos.

«Las mujeres que ya han cumplido 50 se conocen perfectamente y tienden a ser muy fieles a su estilo y prendas favoritas», explica también en ‘Town & Country’ Negar Ali Kline, una de las estilistas más respetadas de la industria con más de 20 años de experiencia en revistas, cine, televisión y con famosas como Naomi Watts, Jessica Lange o Maya Rudolph. «No hay razón por la que no puedan ser más audaces y probar cosas nuevas.
La edad no debe ser una limitación».

Es el momento de asumir
prendas, accesorios o estilos como marca de la propia identidad: unas canas estratégicamente colocadas, una melena plateada o un corte de pelo característico; llevar exclusivamente zapatillas de deporte, versátiles mocasines o ‘ugly shoes’; lucir determinadas gorras o sombreros; explorar todas las posibilidades de la camisa masculina; apostar por unas gafas con personalidad.

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2. Contra la carga mental, uniforme

Una de las posibilidades de la radicalización del estilo alivia a quien vive la moda como una carga mental. Si la tarea de vestirse cada día no resulta placentera, si no compensa de ninguna manera el tiempo y el esfuerzo que supone, lo mejor es apostar por el uniforme. Después de los 50, recurrir al uniforme,
vestir todos los días de la misma forma (o casi de la misma forma) puede ser tan efectivo como hacer justo lo contrario.

Vestir de manera uniforme, con una fórmula fija o un repertorio tasado, puede leerse como una invitación a juzgar no tanto por lo que se ve, sino por lo que se hace, se dice o se piensa. Esto es: conviene aderezar el uniforme con actitud y personalidad. Pero lo importante es que orquestar y mantener un armario alrededor de la idea del uniforme es sencillo. Basta
elegir diez prendas clásicas, de la mejor calidad posible y combinables entre sí: camisa y camiseta, chaleco y americana, pantalón y falda, abrigo o parka y cárdigan, sudadera y vaqueros. Con este armario mínimo ya se puede superar la semana laboral.

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3. Aumentar número e intensidad de los accesorios

El objetivo de radicalizar el estilo, incluso de optar por un vestir uniformado, es lograr un look interesante o, mejor aún, intrigante. Una tercera vía para conseguirlo es
aumentar el número de accesorios y, sobre todo, su intensidad. No solo porque capturan la atención que se vuelve tan cara a las mujeres maduras, sino porque
conducen la mirada exactamente a donde queremos.

«Los accesorios son, ante todo, divertidos. Evidentemente, poseen una funcionalidad, pero su valor está en su poder para transformar cualquier look, incluso el más uniformado», explica Andrew Gelwicks. «Vemos en pasarela cómo muchos diseñadores juegan al juego del tamaño con bolsos enormes o, al contrario, minúsculos.
El objetivo es que no pasen inadvertidos. Cualquier mujer con uno de esos bolsos demanda atención».

Las
gafas de sol han de convertirse en las mejores amigas, y no solo porque protegen unos ojos que han de tratarse ya con delicadeza. Actualizan cualquier look, nos invitan a no maquillarnos (otro alivio para la piel) y añaden divertimento o sofisticación con poca inversión. Pensemos también en usar jerséis como bufandas, blazers como cinturones o gorras con visera. Sí a colgantes, broches, pendientes y pulseras. Todo suma.

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4. Arriesgar con estampados, color y texturas

Otra manera interesante de resultar interesante es
divertirse, una cualidad del carácter que puede resultar tan atractiva como la belleza. Después de los 50, es fácil que ya tengas en el armario un traje pantalón de corte impecable negro, azul marino o de raya diplomática. Es la hora de sumar un combo rojo, rosa, verde, apostar por un patrón distinto al clásico (oversize, por ejemplo) o por un estampado llamativo.

No te preocupes si tus últimas compras consisten en prendas con mucha personalidad y, supuestamente, difíciles de combinar. Lo último que quieres es perder el tiempo con básicos, a no ser que hayas optado de manera consistente por el recurso al uniforme. Procura que tus looks básicos incluyan al menos tres colores, contando con los accesorios.
Aprender a combinar colores difíciles o estampados muy saturados (rayas con cuadros, por ejemplo) te será de mucha utilidad. Arriésgate, también, con las texturas, teniendo en cuenta que los opuestos se atraen. Por ejemplo, lo satinado y la lana.

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5. Usar inteligentemente las tendencias

Cada temporada, las pasarelas proponen una chaqueta clave, una silueta de pantalones favorita y ciertas prendas que se identifican inmediatamente con la tendencia. Trata de hacerte con ellas en tus marcas accesibles de confianza, si no vas a recurrir a ellas más allá de cinco o seis meses. Invierte lo mínimo en la bomber oversize, el vaquero cargo, el pantalón plateado o la camiseta inspiración fútbol. Para todo lo demás, explora las marcas de precio intermedio:
hay vida más allá de Zara.

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6. Ante la duda, denim

Si existe un tejido que interesa más allá de los 50 es el denim, aunque utilizado no como el material humilde que es, sino
como si fuera el textil más lujoso. El total look vaquero funciona con accesorios extraordinarios. Las prendas vaqueras que incluyen innovaciones en el patrón o está deconstruidas pueden salvar el look más anodino. Si optamos por prendas vaqueras clásicas, pueden elevarse inmediatamente si las mezclamos con las piezas más sobrinas del estilo oficina: camisas blancas, faldas de tubo, raya diplomática.

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7. Un look, dos estilos

Para asegurar un look que vaya algo más allá de lo correcto, lo más complicado y divertido pasa por combinar
dos estilos contrastados en un mismo atuendo. Introducir una prenda deportiva inesperada suele funcionar, ya sea un pantalón paracaidista o unas zapatillas de deporte. Lo mismo ocurre con los vestidos románticos y las botas de motorista o las blazers masculinas con los vestidos de flores.

«
Carolina Herrera ha convertido en una de sus señas de identidad la inesperada combinación de camisa masculina blanca, la más básica, con una lujosa falda de vuelo», recuerda Negar Ali Kline. «No puede ser más chic. Dar con este tipo de combinaciones sorpresa que funcionan tan bien juntas es fantástico».

El presentador inició una colaboración con la firma de moda de inspiración taurina “El Capote” en abril de 2022 y conoció a la joven durante la sesión de fotos de la campaña. Ambas son imagen de la marca, y aunque aparecieron juntas en la promoción, Gabriela también posó sola con piezas de la casa.

Según la propia marca, la ropa de “El Capote” es cómoda y elegante, llena de colores vivos, siendo la capa rosa la protagonista. Rinden homenaje al flamenco con lunares en su vestimenta y también cuentan con detalles de la bandera de España. Los polos y camisas son sus piezas estrella, pero cuentan con un amplio catálogo tanto para hombre como para mujer y también venden todo tipo de complementos.

Personalidades como Isabel Díaz Ayuso o Carlos Herrera han lucido sus prendas.

En el día a día, la colombiana apuesta por la comodidad y un estilo clásico. Se la ha visto con los pantalones holgados más veraniegos y las camisetas sencillas, pero también ha mostrado su lado bastón con ropa de marca como Kenzo y accesorios “geniales” como gafas de sol y sombreros.

excelente

Tu trabajo en el mundo de la belleza.

Además de trabajar como modelo en determinadas ocasiones, Gabriela también es fisioterapeuta y directora de una clínica de belleza en Madrid. MGG Beauty está especializada en técnicas estéticas como el microblading de cejas o el alargamiento de pestañas, ofreciendo tratamientos personalizados y combinados. Sus precios varían y los servicios oscilan entre los 60 y los 560 euros.

Gabriela o Gaby como se presenta en la web del centro es la encargada y ella misma afirma que la educación es una de sus pasiones y clave del éxito del lugar.

Aunque la noticia de su embarazo se ha hecho pública y ha hecho diversas declaraciones al respecto, la joven se mantiene discreta e incluso mantiene en privado su perfil de Instagram.

Colección boutique Chambao

El restaurante Chambao Fashion Steak Grill House en el Paseo de la Castellana de Madrid cuenta con boutique propia y acaba de lanzar su serie de verano repleta de diseños frescos, atrevidos e innovadores que te trasladarán a estos lugares. En el repertorio de la marca Suyty hay un grupo de prendas para el día y otro para la noche.

La casa boutique Chambao ofrece ropa de verano para el día y la noche.
Colección boutique Chambao

La ropa griega inspiró las horas de sol, con cortes atrevidos pero con colores terrosos y neutros muy sutiles. Para la noche hay piezas atrevidas ya la vez elegantes en tonos negros, blancos, dorados y verdes que destacan por sus tejidos transparentes con purpurina o lentejuelas.

charo ruiz ibiza

Esta firma, fundada por la diseñadora sevillana Charo Ruiz, ha vestido a muchas personalidades españolas como Isabel Preysler, Tamara Falcó o la reina Letizia, pero va mucho más allá de nuestras fronteras. La modelo Naomi Campbell y la ex primera dama Michelle Obama también vistieron la ropa de la compañía.

La seña de identidad de esta casa es la moda Adlib, un estilo que mezcla los tejidos y las formas de los trajes tradicionales ibicencos con la estética hippie y “bohemia” de los años sesenta, y en su repertorio hay todo tipo de piezas, desde bañadores hasta total aspecto. hasta las alpargatas y sus colores característicos son el blanco y el negro, aunque también existen prendas coloridas y estampadas. Charo Ruiz cuenta con varios puntos de venta en Ibiza, Madrid, Andalucía, La Rioja, Cataluña y Comunidad Valenciana.

rata y boa

Rat & Boa fue fundada en 2013 por dos amigas, Valentina Muntoni y Stephanie Bennett, y han alcanzado tal éxito que ya cuentan con casi un millón y medio de seguidores en Instagram. Celebridades de renombre como Irina Shayk, Kendall Jenner o María Pombo han vestido la marca y sus diseños recuerdan a la moda lencera de los 90 y son perfectos para una noche de verano en la costa.

estudio de insomnio

Las transparencias y los estampados tropicales caracterizan a Insomnia Studio y no hay nada más veraniego que éste. Su lema es “Can’t Sleep Tonight” que significa “No puedes dormir esta noche” y con eso quieren definir la marca como una marca hecha para las tardes de verano con amigos. Su ropa llega a España, Italia, Francia, Alemania, Reino Unido, Holanda y Estados Unidos.

finalmente loco

La moda de verano no tiene por qué ser cara y también hay hueco para prendas más económicas con un estilo más casual, que por supuesto también tiene el carácter playero. Por fin locas se encuentra en pleno centro de Madrid, más precisamente en la calle Carretas, 33, y al igual que Charo Ruiz, su repertorio mezcla la moda adlib con la estética hippie, pero le da un toque más de calle y de uso diario.

Por fin locas ofrece ropa ibicenca en el centro de Madrid.

finalmente loco

Firmando estas marcas, puedes ser el bohemio del verano.

La moda vintage está en auge y la ropa de segunda mano se ha convertido en una opción de compra obligada para muchas personas. Esta nueva tendencia no tiene que parecer anticuada y es más versátil de lo que piensas. Vestir ropa antigua aporta una esencia y originalidad difícil de combinar con una prenda nueva y te permite lucir estilismos únicos pero sobre todo diferentes, entre los que puedes encontrar verdaderas reliquias de tiempos pasados. Además, es importante destacar la calidad que puede tener un traje viejo perdido en “slow fashion”.

Candem Passage o el mercado de ‘Portobello Road’ en Notting Hill son dos de los barrios más conocidos de Gran Bretaña y ofrecen una amplia gama de antigüedades, no solo ropa sino artículos de todo tipo. Hackney Wick está dejando su huella en el mapa y es considerado como una de las zonas más ‘cool’ de Londres para vivir. En sus inmediaciones se encuentran grandes espacios como “Victoria Park” o el Estadio Olímpico Reina Isabel y se ha convertido en un nuevo foco de tendencias urbanas. Con sus paredes llenas de street art e impresionantes grafitis, acoge a jóvenes artistas y diseñadores de todo el mundo.

Hackney Wick está repleto de conciertos, arte callejero y paisajes para ver.
Martha Carcelén

La capital británica no solo es conocida por su gran diversidad cultural, sino también por lugares como Hackney. La zona está repleta de conciertos, exposiciones y teatro, y ha sido escenario de grandes películas y series como Die Another Day, un clásico de James Bond, o The Bridgertons, el episodio viral de Netflix. También es importante disfrutar de un momento de “relajación” frente al Regent’s Canal, repleto de bares y restaurantes donde degustar cervezas artesanales o deliciosas pizzas.

La sostenibilidad reina en este lugar y Broadway Market, Redchuruch Street o Wilton Way son algunas de las calles del vecindario llenas de tiendas vintage que venden todo tipo de artículos, desde espejos hasta cerámica y ropa.

vestido de papel de la vendimia

Paper Dress Vintage es uno de los espacios diferenciables a destacar en esta parte de Londres. El local es una boutique de moda sostenible de los años 20-80 pero también un club, por lo que se ha convertido en un referente de la floreciente escena underground de la ciudad. La tienda ofrece ropa, zapatos y accesorios para hombres y mujeres y además, la costurera Jenny Schwarz se encarga de reparar cada pieza que se necesite para que quede a la perfección.

Lo que hace especial a este lugar, sin embargo, es que por la noche se guarda la ropa y se convierte en un local de música en vivo. De hecho, gracias a SON Estrella Galicia, Paper Dress Vintage encarna la fusión de las culturas británica y española. El 15 de junio, por tercera vez, la marca gallega organizó un evento que reunió a la banda española Playback Maracas con Jessica Winter y el dúo Miss Tiny, con el objetivo de ofrecer experiencias musicales y cerveceras en diferentes partes del mundo.

SON Estrella Galicia acoge un evento Paper Dress Vintage para fusionar culturas.
SON estrellas gallegas

retroiluminación vintage

El armario de la abuela a veces puede ser el mejor armario vintage. Aquí nació Retrouvé, la tienda londinense de una joven que se enamoró de la “vieja moda” mientras buscaba entre los montones de ropa que llenaban el desván de su abuela. La propia propietaria explica su historia, que comenzó en su casa hace más de cinco años, en la web del centro. Ahora tiene dos tiendas en Hackney, en las calles más famosas de la zona, Wilton Way y Broadway Market.

La chica es la encargada de la selección y las piezas provienen de colecciones privadas o ropa de diseñador que los clientes quieren reciclar. Su pasión por lo vintage viene desde una vertiente ética y ecológica y con Retrouvé pretende ofrecer ropa bien hecha y cuidada que perdure durante décadas.

Casa de la Vendimia

House of Vintage tiene dos tiendas, la primera apertura en East London en 2010 y su segunda ubicación en Broadway Market en Hackney en 2021. La ropa de esta casa se selecciona cuidadosamente de prendas raras y únicas y va desde la década de 1920 hasta la de 1980.

House of Vintage es una de las mejores tiendas de ropa vintage de Londres.
Casa de la Vendimia

La tienda tiene más de 15.000 seguidores en Instagram y es considerada una de las mejores tiendas de ropa vintage de la ciudad.

Más allá de Retro Dalston

Beyond Retro Dalston se formó en junio de 2002 y ahora tiene locales en el Reino Unido, Suecia y Finlandia. Cuenta con más de 12,000 piezas únicas y completas en estilos que van desde sudaderas vintage hasta vestidos de fiesta. La tienda ofrece todo tipo de marcas como Levi’s, Carhartt o Ralph Lauren y también ropa de todos los estilos, desde ropa deportiva hasta ropa típica de festivales de verano.

La sostenibilidad es su base, de ahí el lema “Piezas de nuestro pasado para salvar nuestro futuro”, que significa algo así como “Ropa de nuestro pasado para salvar nuestro futuro”. Para ayudar aún más al medio ambiente, incluso ofrecen un programa de intercambio de artículos llamado Beyond Retro Exchange, que permite a los clientes elegir y vender las piezas que no usan en su tienda por un 40 % de descuento en la prenda vendida. Su comunidad es muy importante para ellos.

trabajo y espera

Rachel Wythe-Moran y Simon Watkins decidieron invertir en Labor and Wait hace más de 20 años. Ambos diseñadores experimentados en moda masculina llegaron a este proyecto porque estaban frustrados por tener que rediseñar nuevos productos y gamas cada temporada. Con el objetivo de ofrecer productos funcionales, de calidad y atemporales, pusieron en marcha esta tienda y ahora es una de las tiendas independientes líderes en Londres.

Tienen varias tiendas en la ciudad y sucursales en diferentes ciudades de Japón. Sus productos se pueden encontrar en tiendas, donde ofrecen varias prendas exclusivas, y también online, y tienen una amplia gama, desde artículos para la cocina y el hogar hasta ropa y complementos.

Todas estas tiendas están ubicadas en Hackney, una zona que está ganando influencia y que ya es reconocida como uno de los mejores lugares para vivir, alejada del bullicio del centro de Londres pero con esencia propia.

Alejandra Onieva es la mediana de los hermanos, tiene 31 años y se dedica a la actuación desde hace más de una década. La actriz ha protagonizado importantes papeles en diversas series y películas como “El Misterio de Puente Viejo” o “Alta Mar” de Netflix. La mano derecha del novio no podía faltar a ninguno de los actos conmemorativos de su boda y ha lucido estilismos inolvidables.

El día antes de la ceremonia, la joven optó por un look “blanco y negro” durante la preboda, compuesto por un pantalón corto negro y una camisa blanca con cuello cruzado y solapas de raso. En cuanto a los complementos, optó por el color de la temporada, metalizado, y lució sandalias de tiras con tacón, bolso de mano brillante y bisutería plateada.

Alejandra Onieva en la preboda de Tamara Falcó e Iñigo Onieva.

excelente

Para la ceremonia religiosa, que tuvo lugar en “El Rincón”, finca de la familia Falcó, lució inmaculada con un diseño de Giorgio Armani de 7.000€. Es una pieza strapless que se ciñe en la cintura y presenta una malla de cristales bicolor.

Su ‘beauty look’ también era sofisticado y especial, y lució maquillada y peinada por Pilar Lucas, que ha trabajado con grandes celebrities como Nieves Álvarez. Para su cabello, optó por un recogido estilo ‘mojado’ con flequillo suelto y el ‘maquillaje’ enfatizó sus ojos con tonos tierra ahumados y labios ‘desnudos’ con productos de Charlotte Tilbury.

Para poner el broche de oro a la boda del año, la cuñada de Tamara Falcó fue una de las primeras en acudir al brunch postboda con un ‘total look’ de punto que llamó la atención. El conjunto se compone de un crop top de tirantes y una falda plisada azul cielo con lunares más oscuros. En cuanto a su peinado, lució una cola de caballo y maquillaje casual, combinando el look con sandalias de tacón con tachuelas y una bandolera blanca.

Alejandra Onieva en la postboda de su hermano Iñigo Onieva y Tamara Falcó.

Consecuencia

Un estilo refinado y elegante

Alejandra Onieva fue nombrada una de las mujeres mejor vestidas el pasado fin de semana, pero no es la primera vez que lo hace. La actriz participa en numerosos eventos y también ha aparecido en importantes portadas de revistas de moda. Con un estilo elegante y sofisticado, caminó por las alfombras rojas con destacados atuendos y conjuntos llenos de tendencias y además demuestra que es un ícono de estilo en el día a día.

Los vestidos brillantes son sus favoritos y los ha llevado en vestidos cortos, largos, de cóctel y en diferentes colores y estampados. También ha usado atuendos de marcas de lujo desde Moschino hasta Karl Lagerfeld y joyas de grandes casas como Bulgari. De hecho, Onieva fue el buque insignia de la firma, luciendo en varias ocasiones el collar “Serpenti” de 90.000€.

Alejandra Onieva tiene un estilo sofisticado y elegante.
GTRES

Su maquillaje también es un punto culminante y le encanta llamar la atención con sus ojos ahumados, aunque también luce labios rojos. Su cabello rubio es característico en él y elige peinados como moños altos, ondas pronunciadas y trenzas.

En su Instagram, presume su apariencia y ama la cámara, pero se mantiene discreta sobre su vida privada, aunque comparte sus viajes por el mundo y dónde pasa el rato con amigos. Es muy amiga de Jon Kortajarena gracias a su papel en Alta Mar, la serie de Netflix en la que coprotagonizó con la modelo durante tres temporadas y asistió a la boda con él.

Alejandra ha demostrado ser un ícono de la moda y la mayoría de las “fashionistas” esperan con ansias su próximo atuendo.

La familia real holandesa posa sonriente con su mascota.

excelente

Las jóvenes holandesas tienen la misma edad que la princesa Leonor, de 17 años, y la infanta Sofía, de 16, y junto a ellas son las adolescentes reales que derrochan estilo allá donde van. Para la ocasión, Amalia lució jeans, un blazer amarillo y una camiseta blanca lisa. Además, a la mayor de las hermanas no le faltó detalle, combinando su estilismo con joyas doradas y tonos marrones oscuros.

Alexia, que asistió a una clase en Gales con la futura Reina de España, vestía una blusa blanca sin mangas y un pantalón de lino azul claro de cintura baja. Para el pelo optó por un moño alto despeinado, uno de los peinados más modernos y desenfadados para el verano, y unos pendientes de corazón. Además, el piercing en la parte superior de su oreja ha confirmado que es una auténtica “fashion victim”.

La familia real holandesa posó
Las princesas han lucido atuendos sobresalientes.

Por su parte, Ariane, la pequeña de la familia ‘Royals’ de Holanda, ha optado por unos ‘jeans’ blancos y una favorecedora blusa verde esmeralda que se sienta en la cintura y está adornada con aplicaciones del mismo color que el pantalón.

Al parecer, Máxima estaba muy feliz con un vestido midi blanco, manga corta abullonada, sandalias y tangas con tacones bajos y una gran horquilla en el cabello. Posó junto a su mascota y su esposo Guillermo, quien también sonrió con un “total look” blanco y un blazer azul a cuadros.

Los reyes de Holanda posan sonrientes.

excelente

Amalia, la Princesa de Orange, ya ha llegado de lleno al mundo “real”. El 5 de mayo asistió a la recepción que Carlos III. del Reino Unido a los líderes mundiales en el Palacio de Buckingham, y también fue uno de los invitados a la boda del hijo de la reina Rania, la reina Rania de Jordania.

Junto con sus hermanas, es uno de los estándares de la realeza cuando se trata de estilo.