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El vestido de Chiara Ferragni de marca española ‘low cost’ resuelve los looks en las noches de verano

El personaje de Chiara Ferragni va más allá del mundo de las influencers. Se podría decir que fue la pionera en este sector hace más de una década y con el paso de los años ha sabido reinventarse creando varias empresas que van más allá del sector de la moda y hacen de su imperio un diamante en bruto. En Instagram, sus seguidores crecen exponencialmente, casi 30 millones. Así que no sorprende que todo lo que hace, viste o dice sea examinado con lupa.

El guardarropa de la italiana bien podría ser un museo porque no solo está repleto de marcas de lujo, sino que también consta de muchas piezas hechas en exclusiva para ella. Chiara tiene un estilo bastante ecléctico, por lo que no es de extrañar que un día lleve un look con aire clásico y horas después lleve prendas imposibles que el resto de los mortales jamás se atrevería a llevar, y sin embargo las defiende con gran garbo.

Entre sus firmas favoritas se encuentran Dior –creadora de sus vestidos de novia y estrecha amistad con Maria Grazia Chiuri, su directora creativa–, Versace, Dolce&Gabbana, Balmain, Lacoste, Louis Vuitton o Hermès, por citar solo algunas. De vez en cuando, sin embargo, también usa ropa más barata de marcas baratas como Zara o Mango. En estos casos, la prenda o accesorio que lleva puesto se agota en minutos, como en el caso de una de sus compras recientes, que parece que no durará mucho dado el ritmo acelerado de las ventas en las tiendas.

Un estampado que estiliza

Es un vestido del gigante de Inditex Zara que usó en un viaje reciente a Puglia, en el sur de Italia. El modelo en cuestión es un ceñido corte midi con escote halter que acentúa tu figura y acentúa tus curvas. Una pieza en tonos nude que favorece especialmente en verano cuando se está bronceada.

Aunque en su caso Ferragni tiene una complexión más bien delgada, la fuerza de la prenda radica en el tejido, ya que es ligeramente grueso y ejerce un efecto “push-up” que define la figura sin oprimirla, como si de una faja se tratase. Además, el tipo de escote también enfatiza la parte de los hombros, jugando con el efecto óptico de una silueta equilibrada con la cintura que la equilibra.

El vestido de Zara de Chiara Ferragni está a la venta

Cortesía de ZARA

Ferragni lo combinó con chanclas transparentes de su propia marca -cuyo color se fusionaba con el de la pierna, alargando así aún más- y joyería minimalista, pero si algo destaca de esta prenda es por su versatilidad, siendo de color neutro y con un Un patrón tan simple permite casi todo tipo de accesorios. Para una cena de verano con sandalias de tacón joya y pendientes oversize. De paseo por la costa con cuñas XXL y bolso de rafia con pañuelo anudado al asa. Si buscas un acabado más informal, puedes añadir unas deportivas y un minibolso para darle ese toque noventero que está de moda.

El otro punto importante a destacar de la prenda es su precio, rebajado a ocho euros. Un seguro para los últimos días de rebajas. En cambio, si quieres un vestido de este estilo con un look similar, pero sin ser idéntico, la firma Amancio Ortega ofrece otros dos modelos muy parecidos.

A la izquierda un vestido camisero de Zara (39,95€). A la derecha una modelo con escote halter de la misma firma

Cortesía de Zara

El de la izquierda, algo más holgado, con un corte que recuerda a una camisola; El modelo de la derecha, en cambio, es un poco más atrevido, con cuello halter y abertura en la cintura con una pequeña cortina. Dos inversiones con estilo que se convertirán en grandes favoritos de vacaciones y adaptables a cualquier momento del día.

Sin duda, una apuesta segura para darle una nueva vida al vestuario sin tener que arriesgar demasiado.




Encuentra inspiración en estas tiendas de decoració made in Spain de Instagram

Elena Romero Vargas

Si buscas inspiración para decorar tu hogar con los complementos más originales, refinados y además made in Spain, estas cuentas de Instagram para tiendas de decoración son la solución que necesitas. Todos ellos tienen en común el origen nacional y la calidad de sus productos. Hechos a mano, con valores y un factor distintivo que los hace únicos y especiales. Dale un nuevo aire a tu hogar con estas opciones.

La diferencia está en los pequeños detalles, y cómo eliges decorar tu hogar dice mucho del ambiente que creas en él. Dependiendo de tu personalidad o del estilo que más te defina, encontrarás el elemento perfecto para dar el toque final a tus espacios. Además, si apuestas por productos nacionales y artesanales, tienes la garantía de que la calidad de todos estos elementos te durará tantos años como desees conservarlos.

Abriendo camino en el mercado digital, estas tiendas de decoración están prosperando en Instagram, haciendo de sus perfiles el escaparate perfecto para que conozcas más sobre su filosofía y lo que ofrecen. Echa un vistazo a esta selección que te ofrecemos, que se adapta a todos los gustos, para encontrar la joya que te permitirá transformar tu hogar en el refugio con encanto con el que todos soñamos.

SKLUM España

Salón-comedor de madera decorado por Sklum/@sklum.welovedesign

Esta empresa valenciana de mobiliario de diseño destaca por su apuesta por la modernidad a un precio asequible para todos los bolsillos. Trabajan en el mercado online y aunque no tienen tienda física, su página web y su perfil de Instagram muestran a la perfección la gran variedad y belleza de sus productos. Su inspiración está en el mobiliario del siglo XX y lo traen al presente, renovándolo con las tendencias más modernas en decoración.

Viveca Palma

Decoración inspirada en las antigüedades de Viveca/@viveca_spain

En una de las calles con más encanto del centro de Palma de Mallorca, se encuentra un pequeño garaje reconvertido en estudio de decoración regentado por el interiorista Íñigo Güel y su familia. Los pilares de este taller son la artesanía, el arte y el amor por las antigüedades. El encanto de este lugar queda perfectamente reflejado en su perfil de Instagram, donde muestran las piezas más personales y bonitas para despertar a los amantes de la tradición. Puedes optar por una de sus piezas ya creadas o diseñar una a medida para conseguir que tu esencia y la de ellos se unan en un diseño muy especial.

casa atlántica

Jarrones decorativos artesanales de Casa Atlântica/@casaatlantica

Sostenibilidad, artesanía y diseño son los valores que portan esta marca, que tiene sus orígenes en Galicia y Portugal. Sus productos artesanales en cerámica, mimbre y madera conservan la esencia original de la naturaleza y la originalidad de piezas únicas, realizadas con el mimo y el cariño que sólo un artesano sabe poner en su oficio. Sus productos son perfectos para decoraciones minimalistas, ya que no crean obstáculos en el espacio. Más bien, agregan un toque único de elegancia y sofisticación que radica en la simplicidad de los resultados.

campamento alonso

Lámpara de mimbre de Almacén Alonso/@elalmacenalonso

Esta tienda de Madrid defiende la atemporalidad de las piezas únicas que son auténticas joyas para tu salón. En su perfil de Instagram podrás ver algunos de estos muebles a los que les ha dado una segunda vida y que quieren sumar una historia contigo a su historia. La tradición que llevan las piezas se mezcla con un toque de modernidad que se añade para hacerlas más contemporáneas. Esta cuenta te enamorará si eres de esas personas que buscan personalidad en todo lo que hacen.

el masie

Lámpara de espiga blanca de The Masie/@themasie.design

Para aquellos que apuestan por algo original y diferente, The Masie, un proyecto creado por jóvenes emprendedores de la comunidad valenciana, es el lugar que estaban buscando. Las piezas que encontrarás aquí se caracterizan por su eclecticismo, su inspiración en las vanguardias más atrevidas y su férrea convicción de que la personalidad se hace fuerte en la apuesta por la originalidad. Una gama infinita de colores y las formas más divertidas que puedas imaginar se convierten en muebles y objetos de decoración para aportar la alegría que tu hogar necesita.

Hanun

Cocina de madera de Hannun/@hannunbcn

Sostenibilidad y elegancia se dan la mano en esta tienda de Barcelona para ofrecerte los muebles y adornos más bonitos y delicados que puedas encontrar. El material estrella con el que trabajan es la madera, una de las joyas de las tendencias de decoración más fuertes de los últimos años y todas sus piezas son 100% artesanales. El dicho “despacio y con buena letra” está en cada una de sus creaciones, y el cuidado y la delicadeza son los ingredientes principales en todos sus muebles. Añade ese toque de calidez que hace de tu casa un hogar con estas piezas tan especiales.




Las Labores de Lagartera, los entresijos de la Alta Costura ‘made in Spain’ que ha conquistado medio mundo

Cuando uno piensa en alta costura, a menudo piensa en los talleres de las casas de moda francesas e italianas, las alfombras rojas a precios increíbles o las colecciones en las pasarelas de las semanas internacionales de la moda. Pero no hay que ir muy lejos para encontrar el verdadero arte de la aguja, especialmente en Lagartera. Cualquiera que haya visitado esta comunidad toledana habrá visto que estos métodos de costura no son solo métodos de confección de prendas, van mucho más allá.

Es un estilo de vida que acumula un legado centenario -cuyo origen aún es algo incierto- y cuya verdad sólo conocen quienes han vivido allí (o han tenido el placer de recorrer sus estrechas calles llenas de encanto e historia). Tesoro cultural que alberga nuestro país.

«Este legado del trabajo del tejido lo recibí de manos de mi madre y mi abuela… y así lo transmití a las nuevas generaciones; y es que las diferentes técnicas que hay en la confección de ropa se conocen y se hacen solo aquí”, dice Chencha Moreno García, una campesina de Lagartera, cuando entramos a su taller, un museo vivo. En cada una de las prendas, desde vestidos hasta blusas o petos, es habitual el uso de seda natural con brocados y lazos; Gasas, linos y lienzos bordados con pedrería, medias talladas en rojo… Detalles minuciosos que requieren horas de trabajo que hacen que cada pieza sea única.

La obra de Lagartera está declarada Bien de Interés Cultural.

cuervo cuco

Según explica, en cada una de las piezas presentadas se concentran prácticamente todos los tipos de tejido existentes y añade que en la indumentaria, las formas a nivel volumétrico y arquitectónico crean una amalgama textil inspirada en su identidad cultural global. «Lagartera fue y es una isla estética porque representa en sí misma un estilo de vida. Más allá de sus vestimentas y untuosas vestimentas, también hace referencia a sus casas, sus interiores y sobre todo a la teoría del lenguaje: la música, la gastronomía, la danza…, por lo que su obra será declarada Bien de Interés Cultural en los próximos meses. ” .

Precisamente por este reconocimiento nos desplazamos hasta la pequeña localidad manchega para descubrir sus peculiaridades, que, como nos cuentan los compatriotas de la zona durante nuestro paseo, han inspirado a artistas de todas las disciplinas, como el pintor Joaquín Sorolla (el retratado a principios del siglo XX), José Ortiz Echagüe, el maestro Jacinto Guerrero o Mario Testino (quien también nos cuenta que fue embaucado tras su sesión de fotos).

Tipos de Lagartera o Amigo de la Lagartera, Joaquín Sorolla (1912).

DR

Gran influencia en la moda de ayer y de hoy

Tras visitar el taller de Chencha, nos dispusimos a hablar con el interiorista Tomás Alía, quien no solo es un icono internacional del diseño y la artesanía en la región, sino también uno de los mayores defensores de todo lo que define a Lagartera. La pasión por estas técnicas corre en la sangre del manchego, porque es hijo de Pepita Alía, maestra lagartera y símbolo dentro y fuera de la ciudad. «Mi madre traspasó los límites en su lucha por el oficio del bordado, elevando el oficio a la categoría de arte y actuando como pionera en tiempos más convulsos. Proveedora de la familia real holandesa y con piezas bordadas por ella misma en lugares tan dispares como la Zarzuela y el Palacio de Buckingham, la Casona de Venezuela o el Vaticano, entre otros”, explica al inicio de nuestra entrevista.

– ¿Qué puedes decir sobre el origen de la obra de Lagartera?

La procedencia y el origen con datos históricos sugieren que la mujer de Lagartera lució sus gorgueras bordadas, pechera y medias rojas bordadas con seda de colores y varias pedrería en 1930. Los adornos y aretes de coral y oro que usaban hacían que su belleza fuera muy poderosa. El confesor de Isabel la Católica habla también de los excesos y riquezas que ya existían en aquella época. Incluso en el siglo XVI hay documentos que hacen referencia a ella. En el siglo XVIII se hablaba de tejedores de tejidos de lana, tejidos finos, tintoreros… un gran número de oficios masculinos dedicados a la fabricación y venta. Al mismo tiempo estaba la escuela campesina, que ilustraba todo el tejido textil.

Se necesitan al menos 2 años para hacer un disfraz de Lagartera.

cuervo cuco

– ¿De dónde salió la pieza más antigua de Lagartera?

Las fugas serían del siglo XVI y también con gorgueras y pecheras.

– ¿Se puede considerar la obra de Lagartera Alta Costura?

Naturalmente. Desde la composición volumétrica hasta cada ejercicio estilístico y ejecutivo de las prendas, todo depende de la exquisita confección. Por ejemplo, si se analizan los pliegues de las mangas, parecen un preludio de lo que mencionaba Mariano Fortuny en los pliegues de su ropa. Cuando Mario Testino me llamó un día para preguntarme si realmente existían estos trajes (después de verlos en el libro de Ortiz Echagüe), lo invité a que viniera a verlos. Cuando llegó a mi casa y vio la variedad de vestidos de noche, quedó fascinado.

– ¿Cómo es el proceso de elaboración de un vestido?

El proceso es muy lento. Hacer un traje puede llevar al menos dos años. Lo primero que se necesita es encontrar las piezas originales, así como los textiles necesarios para ello. Cuando se hace con piezas contemporáneas, pierde por completo toda su magia. Las horas son incontables porque, además del volumen, cada pieza está cuidadosamente bordada con hilos, sedas, pasamanería… todo. Eso no cuenta las joyas. Lo más importante es la capacidad de componer exquisitamente esta información excesiva a nivel formal y cromático.

Lagartera ha inspirado colecciones de diseñadores como Oscar de la Renta e Yves Saint-Laurent, entre otros.

cuervo cuco

– ¿Cuánto puede costar uno de estos trajes?

Como se trata de piezas únicas que tienen dos o tres siglos de antigüedad, pueden costar desde 30.000 euros y más. Pero nadie vende estos trajes, son auténticos tesoros.

– ¿Hay algún diseñador actual que creas que se ha inspirado en Lagartera para sus colecciones?

Un diseñador lo presentó hace poco a la andaluza. Como te dije antes, Mariano Fortuny estuvo influenciado por ellos; Oscar de la Renta lo tuvo muy en cuenta y también se pueden ver pinceladas en algunas colecciones de Yves Saint-Laurent, Cristóbal Balenciaga o John Galliano.

Como colofón final de nuestra entrevista, Alía desvela que con motivo de esta Declaración de Bien de Interés Cultural, el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, junto con la Dirección General de Turismo, Comercio y Artesanía de Castilla-La Mancha, ha puesto en marcha un proyecto de reflejar y visibilizar estas técnicas en el libro “Labores de Lagartera, sus Indumentarias y otras Producciones Textiles” que realizaron junto a expertos en el tema y los ciudadanos de la ciudad, en el que se valora este oficio universal y su importancia desde un punto de vista cultural. Punto de vista; y la necesidad de su protección, preservación, continuidad y proyección.

En definitiva, Lagartera es un tesoro a poco más de una hora de la capital que los amantes de la moda y el arte deberían incluir en su itinerario cultural.