Dieta pescetariana: todas las claves del método para adelgazar sin comer carne

Dieta Pescetariana: Todas las claves de la forma de moda de perder peso sin comer carne.

Dieta Pescetariana: Todas las claves de la forma de moda de perder peso sin comer carne.
pixabay

Una dieta pescetariana es un tipo de dieta vegetariana flexible que permite el consumo de pescado y mariscos, pero excluye la carne de animales terrestres como cerdo, res, pollo y otros. En otras palabras, una persona pescetariana consume frutas, verduras, legumbres, granos, huevos y productos lácteos y agrega pescados y mariscos a esa dieta.

Las claves de la dieta pescetariana

El pescado es una excelente fuente de proteínas magras y ácidos grasos omega-3, que son buenos para la salud del corazón. Al eliminar las carnes rojas y procesadas, que a menudo tienen un alto contenido de grasas saturadas y colesterol, puede reducir su consumo de calorías y potencialmente perder peso.

El supermercado, junto con las verduras, es una de las claves de esta dieta. pixabay

Para ser efectiva y saludable, la dieta pescetariana, como otras dietas, requiere un enfoque equilibrado y consciente. Aquí tienes algunas claves para ceñirte a este tipo de dieta:

Variedad de alimentos: asegúrese de incluir una amplia variedad de alimentos en su dieta. Incluye diferentes tipos de pescados y mariscos, frutas y verduras, legumbres, cereales integrales, frutos secos y semillas.
Calidad sobre cantidad: Elija pescados y mariscos de alta calidad, preferiblemente de fuentes sostenibles. Además, opte por alimentos integrales y minimice el consumo de alimentos procesados.
Omega-3: Los ácidos grasos omega-3 que se encuentran en muchos pescados y mariscos son excelentes para la salud del corazón. Incluye en tu dieta pescados grasos como el salmón, la caballa o las sardinas.
Proteína: asegúrese de obtener suficiente proteína de una variedad de fuentes, incluidos pescado, mariscos, legumbres, huevos y productos lácteos cuando los coma.
Fibra: coma muchos alimentos ricos en fibra, como frutas, verduras, legumbres, cereales integrales y frutos secos. Esto te mantiene lleno y apoya una digestión saludable.
Control de porciones: aunque los alimentos que come en una dieta pescatariana pueden ser bastante saludables, controlar las porciones es importante para mantener el equilibrio de calorías y prevenir el aumento de peso.
Evite los alimentos fritos y procesados: el pescado y los mariscos pueden ser muy saludables, pero cuando se fríen o procesan, pueden tener un alto contenido de grasas y calorías.
Hidratación: Beber suficiente agua es fundamental en cualquier dieta. Asegúrese de beber suficientes líquidos a lo largo del día.

Dieta pescetariana para una semana: menús diarios

Aquí te damos una idea de cómo puede ser una dieta pescetariana para adelgazar durante una semana. Recuerda que siempre es importante consultar a un médico antes de emprender cualquier plan de dieta para bajar de peso.

La dieta de la fibra: Pierde 3 kilos en una semana y olvídate del estreñimiento

día 1

Desayuno: Tostada integral con aguacate.
Almuerzo: Ensalada de atún con tomate, pepino, zanahoria y hojas verdes.
Cena: Salmón al horno con limón y eneldo acompañado de brócoli al vapor.

dia 2

Desayuno: Avena con frutas frescas y nueces.
Almuerzo: Sopa de lentejas con verduras y un trozo de pan integral.
Cena: Camarones a la parrilla con ajo y perejil, servido con quinua.

día 3

Desayuno: Batido de espinacas, manzana y plátano.
Almuerzo: Sándwich de pan integral con atún y ensalada.
Cena: Merluza a la plancha con patatas al vapor y ensalada verde.

día 4

Desayuno: Yogurt natural con muesli y fruta.
Almuerzo: Ensalada de quinoa con camarones y vegetales.
Cena: Trucha al horno con limón y perejil, servida con espinacas al vapor.

dia 5

Desayuno: Tostada integral sin azúcares añadidos, mermelada y un puñado de frutos secos.
Almuerzo: Sopa de mariscos con un trozo de pan integral.
Cena: Salmón al horno con eneldo, servido con calabacín a la parrilla.

día 6

Desayuno: Avena con bayas y almendras.
Almuerzo: Ensalada de atún con aceitunas, tomates y hojas verdes.
Cena: Lomo de merluza a la plancha con ensalada verde.

día 7

Desayuno: Batido de espinacas, manzana y plátano.
Almuerzo: Sopa de frijoles blancos con camarones y un trozo de pan integral.
Cena: Salmón al horno con limón y eneldo, servido con espárragos al vapor.

lanza su propia firma de moda sostenible

La actriz ha anunciado que Atelier Jolie utilizará telas sobrantes y ropa vieja

Angelina Jolie creará su propia marca de moda. excelente

Angelina Jolie se atreve con todo. Hace unos meses se supo que protagonizaría la película biográfica de María Callas, para la que daría a luz a la cantante de ópera Vida, y ahora ha anunciado que asume un nuevo reto: el diseño de moda. La actriz pondrá en marcha su propia empresa de ropa, Atelier Jolie, con la que no quiere ser una marca más. Fomentas la sostenibilidad y creas una comunidad de creatividad e inspiración entre tus clientes.

Utiliza prendas recicladas y materiales “vintage” para crear sus diseños. Ella misma publicó un comunicado en el sitio web de la marca, diciendo que “podrás perfeccionar las piezas de tu guardarropa que quieres revitalizar” e incluso “crear prendas con un significado personal”. Además, ha hecho campaña por los derechos de los refugiados a lo largo de su carrera y no quiere dejarlos atrás en este nuevo proyecto: “Montaremos un equipo diverso, incluyendo la formación de refugiados y otros colectivos poco valorados”.

El estadounidense también se esfuerza por “formar un colectivo donde todos puedan crear algo”. Afirma que “son los sastres los que marcan la diferencia” y que disfruta creando con ellos, pero “pocas veces reciben el respeto que se merecen”. Por eso quiere que todas las personas que se sientan creativas trabajen juntas y que Atelier Jolie sea un lugar donde puedas crear libremente tus propios diseños y descubrirte a ti mismo.

Angelina Jolie posa en el estreno de ‘Eternals’

excelente

Jolie siempre ha sido un referente de la “moda”, siempre luce impecable y la hemos visto muchas veces en tendencias de moda. De hecho, el año pasado se sumó a la tendencia ‘pyjama’ y la pudimos ver con pijamas de la colección masculina de Valentino de 2.400€. Todavía no se sabe nada sobre su estilo característico, pero por lo poco que ha revelado en el Instagram de la marca, podría ser un estilo clásico con diseños minimalistas y monocromáticos. Tampoco se sabe cuándo estará disponible, y la propia Angelina nos pide paciencia, aunque al parecer el lanzamiento está previsto para el próximo otoño.

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Diez cuentas de TikTok que deben seguir los amantes de la moda

Las redes sociales y TikTok en particular se han convertido en un lugar recurrente para los amantes de la moda. El amplio y variado contenido ofrece a los usuarios la oportunidad de conocer diferentes áreas del mundo y absorber temas en poco tiempo y a través de videos.

Con el verano a la vuelta de la esquina y las tendencias en constante cambio, los amantes de la moda buscan inspiración en todas partes. Aquí te dejamos una lista de 10 cuentas a seguir si quieres estar al día para la nueva temporada de calor.

@s.magazinebysusana

La influencer Susana Balado califica esta cuenta como su “pequeña revista”. Con casi 100.000 seguidores, Balado distribuye el perfil en distintas secciones relacionadas con el mundo de la “moda”. Habla de noticias y prendas virales, comenta los atuendos de los eventos más destacados y hasta presenta desafíos sobre cómo vestirse “económico” para diversas celebraciones.

@elena_lbenito

El estilo clásico no puede faltar en esta lista. La ropa básica reina en el TikTok de Elena Benito (150.000 seguidores) y la joven nos muestra diferentes formas de combinar esta ropa. También revela trucos sobre cómo transformar la ropa en otras y darles una segunda vida.

@dmodaio

La revista Dmoda no quiso quedarse fuera de las redes sociales. Con casi 50.000 seguidores en TikTok, muestran todo tipo de contenido relacionado con el estilo, desde tendencias e información sobre galas hasta entrevistas con influencers y celebrities de todo el mundo. Además, crean un show de noticias de moda para estar al día en un minuto. Seguir eso puede ser otra forma de documentar la “moda”.

@bossyclosets

El armario cápsula es el concepto favorito de Bossy (47.000 seguidores). La ‘influencer’ apuesta por la sostenibilidad y la moda circular y comparte formas de vestir de esta forma. También comparte alternativas a sitios no recurrentes, inspiración de belleza y, como todos los amantes de la moda, las tendencias que van y vienen.

@zerotoxica

La cuenta de Veri (14.000 seguidores) se caracteriza por su singularidad. La joven dejó su país y ahora estudia moda en España, además de unas prácticas en el sector. Su TikTok consiste en “consejos” para trabajar en este mundo y puede ayudar a cualquiera que quiera hacerlo.

@thebackstagetalks

El periodismo está en constante evolución y las redes sociales son una nueva forma de comunicar. Estas plataformas ayudan a llegar al público joven y Paula Viana, periodista de moda, no desaprovechó esta oportunidad. En su cuenta, seguida por 78.000 personas, analiza noticias en este campo, y también presenta opiniones personales sobre diversas áreas de la especialidad, así como comentarios sobre desfiles, eventos e incluso oportunidades para trabajar por todo lo alto.

@paumarquesm

Paula Marqués, con casi un millón de seguidores, centra su cuenta de TikTok en vídeos donde pregunta a la gente por la calle sobre marcas de lujo o eventos importantes. También comenta curiosidades y tendencias. Su estilo arriesgado, al entrar a su perfil, dan ganas de conocer todo su “look”.

@petra.florian

Las redes están llenas de “tendencias” y no podíamos dejar de hablar del famoso “vístete conmigo”. Petra Candela monta un perfil de TikTok donde nos muestra sus “outfits” del día y cómo combinar una misma prenda de forma diferente. La joven tiene más de 47.000 seguidores y videos con casi 90.000 reproducciones.

@brunetteoutfits

Con 20.000 seguidores, este perfil puntúa especialmente bien a la hora de grabar grupos de personas en diferentes estancias como la universidad o la discoteca. Transmite todos los detalles del “look”, desde la ropa hasta los accesorios, también selecciona las prendas favoritas en diferentes tiendas mes tras mes e investiga nuevas aperturas de tiendas. Es un acierto seguro cuando buscas formas de renovar tu guardarropa.

@angirospink

Casi 400.000 personas son seguidores de @angirospink. Su contenido se basa en compartir tendencias y combinaciones actuales, comentar looks de alfombra roja y hablar de aspectos relacionados con la belleza.

Con estas cuentas podrás estar siempre a la moda incluso sin darte cuenta.

La sostenibilidad en el mundo de la moda y el arte: te contamos las mejores propuestas

La condición innegociable para triunfar en el mundo de la moda e incluso en el del arte es la sostenibilidad. Los productos locales son cada vez más apreciados por los clientes que incluso se niegan a comprar cualquier cosa que no esté hecha en España o Europa. Y tienen razón: los costos de transporte de una parte del mundo a otra empeoran las condiciones laborales de las personas que producen y encima dejan una huella ecológica imborrable.

Tras una intensa búsqueda de las mejores sugerencias, tenemos una lista de opciones, algunas más inesperadas que otras, que no debes perderte si también te interesa la protección del medio ambiente. Nada sucede por accidente en estas empresas de moda.

Bolso de la firma Miuur. /

DR

El valor de nosotros

El arquitecto Ignacio Cristofori y la especialista en moda Tamara Maestro fundaron Miuur en 2021 con el objetivo de mostrar la rica artesanía española sin dañar el medio ambiente. Utilizan las mejores pieles de los excedentes de la industria del lujo y fabrican en Ubrique, la gran cuna de la marroquinería a nivel mundial. Su identidad mediterránea se fusiona con elementos asiáticos para crear una estética armoniosa.

Imagen de la colección eco de Camper.

Más que reciclar

No terminan en vertederos. Ese es el propósito final de Camper para sus zapatos. La empresa balear no se conforma con fabricar zapatos de la mejor calidad y materiales. Ahora también se encarga de repararlos para alargar su vida útil, reutilizándolos o convirtiéndolos en piezas nuevas. Una apuesta firme por la circularidad bajo el nombre de ReCamper.

Pendientes David Webb en Circa.

Un tesoro en el bosque

Circa, la empresa de compra y venta de joyas, creó la Iniciativa Bosquia para patrocinar la reforestación de áreas degradadas con árboles nativos. La primera plantación ha permitido la creación del Bosque Circa en la Comunidad de Madrid, que supervisa Bosquia para asegurar su conservación.

Imagen de la colección Guess Eco.

el arte de la repetición

Guess reafirma su compromiso con el medio ambiente a través de su colección Guess Eco, en la que el denim es el protagonista. Además, el denim es uno de los tejidos clave de la temporada, especialmente en su versión total look. Utilizan fibras recicladas en su fabricación y todos los procesos son sostenibles.

tejido responsable

La colección Punt Roma para este verano está confeccionada con EcoVero, un tipo de viscosa que ha obtenido un certificado medioambiental que la convierte en la más prestigiosa y fiable del mercado. Entre las propuestas más llamativas y favorecedoras destacan los vestidos de flores, perfectos para combinar con tus sandalias favoritas de cada temporada.

espíritu del desierto

El respeto por la naturaleza es una máxima de la firma IKKS, que se inspira en la tierra y el agua para su última colección de primavera. Bajo el nombre de Saharienne, reinventa el estilo safari y lo adapta a los códigos de la temporada. Está fabricado bajo el paraguas de la sostenibilidad, con tecnología que ahorra agua y reduce en gran medida las emisiones de CO2.

Poder de la flor

Amarillo de flores de mignonette, verde de piel de granada y lila de extracto de Palo Largo. Los colores de la colección de la firma francesa Pomandère para este verano son totalmente sostenibles. Dejando a un lado la sobreproducción, suelen ser una de las mayores fuentes de contaminación en la industria de la moda, y la exquisita firma francesa está superando el daño con estilo.

la luz de monet

La fotógrafa y activista ambiental Paola Marzotto encontró la trama de My Giverny en los nenúfares que inspiraron a Monet. Pintando la luz, la exposición que acoge la Escuela Técnica Superior de Ingenieros de Minas y Energía de Madrid del 10 al 31 de mayo, con su obra advierte sobre la intervención humana en la naturaleza y la urgencia de frenar el cambio climático.

Las marcas de moda españolas que nos ha descubierto la reina Letizia

Cada vez que la Reina Letizia (y sus hijas también) aparecen en público, ya sea en un acto oficial o privado, su ropa se convierte en la protagonista. Los medios analizan su estilo para saber si repiten o estrenan una prenda y de qué marca es. Atrás quedaron los años en que Felipe Varela se encargaba de su guardarropa. En los últimos años, Doña Letizia ha decidido ampliar el abanico de marcas y aunque también viste marcas extranjeras como Hugo Boss, se centra principalmente en la moda española.

A la Reina le gusta vestir de marcas baratas como Mango o Zara, así como de marcas de lujo como Carolina Herrera. Pero en los últimos años se ha convertido en un auténtico prescriptor de las marcas españolas emergentes, en especial de las creadas por mujeres. Carmen de la Puerta, fundadora de Vogana, una de las marcas que por supuesto también lució Doña Letizia y que acaba de abrir su primera tienda física en Madrid, lo confirma: “El efecto Letizia es real, la Reina es la mejor embajadora de la moda española . En las dos ocasiones que ha lucido nuestros diseños, en el Día de la Hispanidad y en el Día de Santiago, hemos registrado visitas históricas a la tienda online. El diseñador explicó que si bien las visitas nacionales son abrumadoras, muchas también vienen del exterior, y que a los medios internacionales también les gusta analizar la ropa que lleva la monarca, lo que habla a favor de la marca española.

Otra pequeña empresa, Cho Atelier, también vio cómo su sitio web colapsaba literalmente después de que la Reina presentara el modelo Iliana en la inauguración del IX. Congreso Internacional de la Lengua Española.

Además de estas dos firmas de moda sevillanas, Doña Letizia confió en ellas para lucir un estilo impecable.

miphai

Miphai es una de las empresas que nos descubrieron la Reina Letizia y la Princesa Leonor. Esta marca malagueña está especializada en el diseño de vestidos de fiesta, boda e invitadas. La Reina llevó el modelo parisino a la inauguración del Teatro Real en 2022. Un vestido que llamó la atención de todos por su pronunciado escote en la espalda. La Princesa de Asturias también lució un modelo de esta firma en la entrega de los premios Princesa de Girona. Además de ropa de fiesta, la marca también ofrece una oferta “casual” y vestidos de novia a un precio bastante asequible.

Letizia causó furor con este vestido de Miphai, una pequeña marca malagueña.

Bouret

Otra empresa a la que la Reina no duda en apoyar es la empresa gallega Bouret. Fundada en 2010 por la diseñadora Vanessa Datorre, se describen en su sitio web como de “estética vintage y cortes cercanos a la alta costura, siluetas sofisticadas y funcionales”. Con sede en A Coruña, esta marca cuenta con costureras bajo demanda para confeccionar a mano todas las prendas. Su objetivo es apuntar a una producción 100% sostenible, dando prioridad a las fibras naturales y orgánicas. La Reina lució el vestido midi Marino de Luna Diamante (todavía disponible por 450€ en su web) en la entrega de los premios Princesa de Girona.

Letizia se vistió con la firma de Bourat y Leonor en la entrega de premios Princesa Girona 2022 junto a Miphai.

María Barragán

Otra empresa española y artesana en la que confía Doña Letizia es María Barragán, la firma homónima que la diseñadora dirige con sus hijas y que confecciona todas sus prendas en sus talleres de Almería y Madrid. María Barragán nació como una marca dedicada a novias y trajes a medida, aunque ahora también ofrece una línea de prêt-à-porter para ocasiones más informales, manteniendo la elegancia. Doña Letizia lució un traje de dos piezas de pantalón de cintura alta y blusa verde a juego en los Premios SM 2022 de Literatura Infantil y Juvenil. Además, en el Día de la Hispanidad 2021, también lució un vestido midi celeste de esta firma “Made in Spain”.

La Reina eligió un vestido de María Barragán para el Día de la Hispanidad 2021.

Michonet

Otra de las empresas españolas poco conocidas que ha dirigido Doña Letizia es Michonet, fundada por Natividad Pacheco Soldado. Esta diseñadora, que trabajó en Viriato, Arrow y Scalpers, decidió montar su propia marca justo antes de la pandemia. Michonet, que ofrece prendas muy originales con bordados y llamativos estampados, tiene tiendas en Madrid y Córdoba. La Reina Letizia eligió el modelo Vestido Étnico Cuello Oro, tejido en mil colores.

El original vestido de la firma española Michonet que Doña Letizia guarda en su armario.

llega

A doña Letizia le encanta reciclar ropa y este año ha redescubierto un conjunto de falda y jersey que estrenó en 2021 de la mano de la española Is Coming. Fundada en 2019 por Constan Hernández (quien fundó Hoss Intropia en 1994), Is Coming ofrece prendas atemporales, no trendy, versátiles que se pueden llevar tanto en looks de fiesta como más informales, y están confeccionadas de forma sostenible. Usan telas como algodón orgánico y fibras naturales y apoyan la economía circular devolviendo al cliente el 25% del valor de compra cuando entregan la ropa que ya no usan. La diseñadora Usua Echegoyen está a cargo de la dirección creativa.

El conjunto Is Coming original que lució Doña Letizia al menos dos veces.

ratónka

Además de marcas de ropa, Doña Letizia también ha descubierto marcas de complementos como Mauska. A finales de 2021, la Reina aprovechó un viaje a San Sebastián para presentar un bolso de esta firma donostiarra fundada en 2018 por Miren Zubiaguirre. Aunque es vasca, la marca, que tiene como leitmotiv la artesanía, los detalles y la piel, elabora sus bolsos en Ubrique, localidad gaditana dedicada al curtido y la elaboración del cuero desde hace más de dos siglos. esposa de Felipe VI ha escogido el modelo Rosario en negro, bolso que ha lucido en varias ocasiones.

Hace tan solo unos días, Letizia dio con el bolso Mauska, que está a la venta en su web en diferentes tamaños, colores y acabados.

pagano

Otra marca de bolsos de fabricación española que ha llevado Doña Letizia es Hedén. La Reina aprovechó la cumbre de la OTAN en Madrid para presentar uno de sus modelos. Héden nació en Andalucía en 2022, por lo que el apoyo de Letizia jugó un papel fundamental para darlo a conocer a más personas. La firma fabrica en Ubrique, cuna de la marroquinería artesanal, y apuesta por piezas atemporales como el modelo que luce la Reina.

La reina Letizia con el bolso Hedén que estrenó durante la cumbre de la OTAN en Madrid.

Isabel Abdó

La Reina también confía en marcas españolas para sus zapatos. Magrit, fundada en Elda en 1929, es su favorita, pero de vez en cuando también luce otras como Isabel Abdo. En concreto, Doña Letizia cuenta con el modelo Carrie Black Suede Sling Back Black 5.5, un stiletto (sello de la marca), con un cómodo tacón de 5,5 cm y una suela extra cómoda. Tal y como explica en su web, Isabel Abdo ha creado el “stiletto perfecto” tras probar muchas marcas de zapatos. Son unos zapatos atemporales, elaborados artesanalmente y reforzados en su interior para una máxima comodidad.

Doña Letizia con los stilettos de Isabel Abdo.

Estas ocho empresas son solo una muestra del gran apoyo que doña Letizia ofrece a la moda española, un sector que ha crecido en torno a un 10% en 2022 y ha alcanzado más de 6.600 millones de euros.

Otras firmas de moda españolas en el armario de Doña Letizia son Charo Ruiz, Laura Bernal, Moisés Nieto, Bleis Madrid, Macarena Shoes, Isabel Guarch, María Malo, The IQ Collection, Möhel, Psophía, Maksu, Galcon, On Atlas, Myrtle, Teresa Helbig, etc.

Las colecciones unisex que tienes que conocer esta temporada

El público pregunta y las marcas responden: las preocupaciones de los estratos más jóvenes de la sociedad sobre la falta de género también se están implementando en la industria de la moda y la belleza con soluciones que se adaptan a todos. Nunca antes esta industria había sido tan completa cuando se trata de colecciones unisex.

Desde moda andrógina hasta zapatos en todas las tallas y productos cosméticos donde el género no importa. Todas las nuevas colecciones que importan son sin género, y aquí miramos las que más llamaron nuestra atención.

Las gafas son para el verano.

Gafas de sol Emporio Armani. /

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La distinción entre gafas de sol para hombre y mujer ya es historia en Emporio Armani, gracias a su colección ecológica para esta primavera, compuesta por más de un 50% de carbono orgánico. Sus modelos son tan versátiles y atemporales como los que aparecen en la imagen.

Moda sin fronteras

Imagen de lookbook para Organic Casuals. /

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Organic Casuals no se puede definir con un solo adjetivo. Fundada por Ángela Álvarez Arrieta y sus hermanos Federico y Javier, la empresa confecciona todas sus sudaderas con algodón 100% orgánico y actualmente está considerada como una de las más sostenibles. Además, todas las prendas son unisex y siguen las tendencias que demanda el público más exigente, que también valora la comodidad como uno de sus puntos fuertes. La suavidad del tejido es inigualable y sus estampados actualizados te permiten crear looks con infinitas posibilidades: desde un outfit de gimnasio con un pantalón deportivo, hasta un outfit casual-chic para ir al trabajo combinado con un blazer.

Bien hecho a Pharrell

Cosméticos Humanrace a la venta en Wow Concept. /

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Todo el mundo lo sabe: WOW Concept es el lugar indicado en Madrid para encontrar las marcas y diseños más innovadores en todos los campos, incluido el de la belleza. Así lo demuestran marcas como Humanrace, la línea de cuidado de la piel creada por Pharrell Williams, que ha llegado al mercado español gracias a este epicentro de las últimas tendencias. Los cosméticos centrados en veganos están formulados para respetar todo tipo de piel y el envase reutilizable pone la sostenibilidad en el centro.

objeto de deseo

Pulsera de la colección LV Bolt de Louis Vuitton. /

DR:

La línea Louis Vuitton LV Bolt reinterpreta el clásico logo de la firma en una versión vanguardista, adaptada a las tendencias actuales en alta joyería. Su otro punto fuerte es que está diseñado para un público exigente, independientemente del género. La inclusión y la evolución van de la mano con el banner.

zapato universal

Mocasín Alex de Vagabond. /

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Si hay un tipo de zapato en el que todo el mundo está de acuerdo es en el mocasín. Lo mejor de todo es que también se pueden usar en casi todo tipo de contextos, desde los más formales hasta otros más informales. Vagabond tiene el modelo adecuado para cada gusto: se llama Alex y está disponible en las tallas 35 a 46. Un fondo de armario de una calidad exquisita.

Accesorios que no pasan desapercibidos

dr. La mochila de Marten.

BT21 trabaja con el Dr. Martens en una colección que combina el mundo de la moda con el arte y la música. Los accesorios y zapatos más icónicos de la firma cuentan con los motivos animados del famoso estandarte. Todas las piezas están disponibles en línea y la gama de tamaños es tan grande que nadie tiene que quedarse sin su favorito.

Zodíaco para todos

Collar Libra de PdPaola de la colección inspirada en el zodiaco. /

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El street style de las semanas de la moda más importantes del mundo como París o Milán lleva temporadas demostrando que la joyería no es solo cosa de mujeres. Ambos géneros se unen esta temporada en una clara tendencia: la combinación de oro y circonita nunca pasa de moda. Por ello, PdPaola acaba de lanzar su colección de colgantes inspirados en el zodiaco en el que se incluye. Están elaborados en plata con baño de oro de 18k y no pueden ser más apetecibles.

romper formas

Imagen del lookbook de la colección primavera-verano de Pomandère.

La firma francesa Pomandère destaca no solo por su saber hacer y la calidad de sus materiales, sino también por el simbolismo de sus colecciones, que van mucho más allá de las tendencias o los géneros. Ya no importa en qué departamento compramos, solo nos sentimos bien con las elecciones que hacemos. Y Pomandère sabe mucho sobre cómo hacer que la gente se sienta cómoda con su ropa. Con prendas como la de la imagen, nos imaginamos a todos sintiéndose libres este verano.

La expo de moda y fotoperiodismo que retrata el Madrid y sus personajes de los años 60 y 70

Aprendió a ser una virtuosa de la fotografía gracias a su padre, Joan Biarnés, fotógrafo deportivo de profesión, quien le enseñó la mejor técnica. Pronto se convirtió en fotoperiodista, inicialmente en su Barcelona natal, donde fotografió temas tan diversos como concursos, colecciones de moda como Asunción Bastida o la trágica inundación del Vallés. Gracias a su ojo y su singular apariencia, se mudó a Madrid con un contrato indefinido en el diario “Pueblo”. La recopilación de su trayectoria en la capital se puede ver en la exposición “Joana Biarnés Madrid/Moda a pie de calle” en la Sala Canal de Isabel II hasta el 23 de julio.

Comisariada por Josep Casamartina i Parassols, recoge la sociedad de los años 60 y 70: “Joana trabajaba como fotoperiodista en Madrid hasta que se hartó de la carrera y lo dejó todo para abrir un restaurante en Ibiza en los años 80. dice Silvia Omedes, directora de la Fundación Photographic Social Vision.

Joana Biarnés (Terrassa, 1935-2018) ha tenido una dilatadísima carrera profesional, marcada por un estilo muy personal. Además, es única en una época en la que no había fotoperiodistas empleadas por un periódico, y porque su trabajo responde a una mirada única y sorprendente con un marcado acento de moda: “Ella toma el tema y el tema y lo trae a la calle. , no puede dejar de ser documentalista y por eso retrata la sociedad madrileña antes de la transición y también capta el ambiente de cierta apertura que se ha insuflado en el entorno”, comenta Silvia Omedes.

Joana Biarnés con su padre Joan en un reportaje futbolístico de los años 50.

La exposición incluye más de un centenar de fotografías de la moda y la sociedad en una época de profundos cambios. Por eso, en la exposición vemos los retratos de una jovencísima Tita Cervera probándose el vestido de novia con la ayuda del hijo del sastre Pedro Rodríguez (1964), Pilar Bardem, paseando por la calle con un gran sombrero cubierto de margaritas y un traje firmado por los sastres Vargas Ochagavía (1962) y una sensual Carmen Sevilla, en pose de estilo pop, posando con un diseño de Miguel Rueda (1969). “Joana combina dos géneros: periodista y moda bajo un prisma muy gogó. Le interesa tanto la prenda como la modelo, pero también el entorno y lo que está pasando”, describe Omedes.

Moda extendida en plena calle, 1967.

Juana Biarnes

Además de las celebridades mencionadas, la exposición cuenta con un gran número de encantadores retratos pop captados por Joana Biarnés en los concursos denominados “Guapa con Gafas”, evento organizado por Cottet Óptica y Audiología, empresa familiar fundada en 1902. “Iniciados por Renato Cottet coincidiendo con las fiestas de San Isidro, estos actos causaron furor en el Madrid de los años 60 y 70”, cuenta Javier Cottet, actual presidente de la compañía y sobrino nieto del citado creador de la competiciones Algunas fotografías en blanco y negro que muestran a Norma Duval y otras modelos con elegantes gafas de sol, propias de la era del pop: “Unas imágenes que no solo representan el look, las tendencias y la actitud de los participantes, sino también el ambiente y la estética de la época”. », dice Javier Cottet.

Reportaje publicitario para el diario Pueblo 1966.

Juana Biarnes

Hay una imagen que llama mucho la atención porque muestra a una modelo posando con cabello y maquillaje en las escaleras del diario “Pueblo” y vistiendo un traje hecho con papel periódico del mencionado diario. También aparece retratado el maestro Elio Berhanyer, y en otras instantáneas, la modelo fetiche de Joana Biarnés, Rosanna Yanni, con el cartel de un fontanero y junto a un 600 repleto hasta el techo de almohadas y colchones.

Maniquí con traje de papel de las páginas del diario Pueblo, 1967.

Juana Biarnes

La panorámica de Madrid, sus barrios y sus habitantes actúan como actores secundarios en las fotografías, en las que Joana Biarnés se acercaba a la moda, situando a las modelos en el pavimento de cada calle, evitando planos extravagantes y evasivas estéticas para hacerlas como capturar no otro… la esencia de su tiempo.

Un legado único en blanco y negro que vale la pena explorar en un momento en que la moda era una parte importante de un escenario más amplio. Una España que empezaba a despertar y en la que se levantaba una ligera brisa de apertura.

Mindfulness sexual: ¿Qué es? y ¿por qué está de moda?

La mente no conoce límites, y tampoco aprender a concentrarse en una sola acción. Si el 2019 fue todo mindfulness, este 2020 no será la excepción. La atención plena está cambiando la forma en que tenemos relaciones sexuales, según un informe de tendencias de este año.

En su forma más simple, el sexo consciente (o lo que traduciríamos como sexo consciente en español) se trata de ser consciente de las sensaciones que experimentamos durante el sexo, como la emoción, el tacto, el pulso acelerado y la euforia. “Ser consciente es estar vivo ante una experiencia”, le dice al Telegraph la terapeuta sexual Maci Daye. “Entonces, el sexo, especialmente, se trata de la calidad de la presencia que puede traer la atención plena”.

El sexo consciente es “sexo lento” o “lo opuesto al sexo duro”, dice Daye. Pero puede ser un obstáculo para las parejas que recién comienzan. Es por eso que es particularmente exitoso para parejas que pueden haber estado juntas durante años: es una forma de reavivar el brillo que se extinguió después de años juntos, el estrés o los niños.

Según la experta, es normal que adoptemos ciertas costumbres y hábitos, y eso lleva a que el sexo sea “lo de siempre”. Entonces, ¿qué podemos hacer?

Video.

Claves para ser feliz durante el sexo

“Mindfulness nos enseña a ser conscientes. En el ámbito sexual, nos ayuda a centrarnos en el presente. Es saber que ya estamos aquí. Lo que estamos haciendo, en el presente. Todo lo que está pasando es parte de la Experiencia y el cuanto más nos permitimos experimentarlo, más completa se vuelve la experiencia”.

El sexo consciente no es una panacea para los sexualmente frustrados. Más bien, es un método de aceptar la decepción sexual sin culpar (algo que es una lección particularmente buena para las parejas mayores para quienes la actividad sexual es esporádica o físicamente difícil de lograr).

Es mucho más útil aceptar lo bueno, lo malo y lo indiferente del “sexo de la vida real”, dice, porque en una relación a largo plazo, “el sexo es como el clima”, lo que significa que hay tiempos tormentosos, tiempos del calor, sudor y sequedad.

“La atención plena hace que el sexo sea muy indulgente. Si la última vez no fue genial, entonces ¿qué es? Podría ser mejor esta vez. Y la conciencia nos despierta de nuevo. Empezamos a ver formas que no habíamos visto antes”.

Un buen punto de partida para el principiante es aumentar el placer cultivando la sensibilidad. Permítase volverse más sensible a una sensación en particular, ya sea lamiendo, oliendo o tocando, y sienta la palpitación subsiguiente, el calor contra su piel o incluso una sensación de hormigueo. “Presta atención a los pensamientos que tienes ya las imágenes que surgen”, aconseja Daye. “Cuanto más nos enfocamos en la calidad de estas sensaciones, más abiertos, tolerantes y curiosos nos volvemos también. Es el antídoto contra la ansiedad por el desempeño y las expectativas que tenemos del sexo”.

Y no te preocupes por que la atención sexual se convierta en tu nuevo dogma. No es una “práctica esotérica que requiera que pases 10 días en un retiro silencioso varias veces al año”, dice Daye, y agrega que no necesitas tener experiencia en atención plena para probarlo.

siguiente nivel

Habiendo trabajado con cientos de parejas, Daye dice que los beneficios del sexo consciente con el tiempo van mucho más allá de simplemente tener un mejor sexo. En un nivel, hay una experiencia inmediata y tangible que proviene de romper patrones inútiles en el dormitorio (“muchas cosas que hacen que el sexo esté lejos de ser divertido”); y una aceptación y voluntad de explorar. En el otro, aprenden a involucrarse en su vida sexual; se vuelven más confiados; y disfrutar de una comprensión psicológica más profunda de las necesidades de los demás. En última instancia, la atención plena en el dormitorio puede conducir a una relación más resistente.

Algunos nos llevan a creer que las relaciones a largo plazo matan el deseo. Por el contrario, las frutas de la pareja pueden terminar teniendo el sabor más dulce.

«La moda necesita poner en valor a las personas y que el vestido pase a un segundo plano»
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Roberto Verino (Verín, Orense, 1945) y su equipo ultimaron los detalles de la inauguración de la exposición 40+1. Nos encontramos con el diseñador gallego en las instalaciones de Fernán Gómez, Centro Cultural de la Villa, en Madrid, bajo la Plaza de Colón. Ha llegado a la capital tras su estreno hace un año en su Verín natal, la muestra fotográfica y audiovisual que recorre cuatro décadas brillantes en el mundo de la moda.

Las imágenes y videos reflejan el llamado #overinostyle con una claridad asombrosa e impresionante: simple, elegante y con un toque de futuro. Hasta el 10 de abril, un pasillo largo y fácilmente transitable contará con supermodelos de los 90 como Helena Christensen y Christy Turlington, pero también con materiales audiovisuales y cuatro obras seleccionadas por el propio Verino, producidas por estudiantes del IED en Madrid en colaboración con Canon se convirtió en España, que intervino en el archivo fotográfico de la exposición.

– ¿Cuál es la intención de esta exposición?

Queríamos valorar que después de 40 años seguimos siendo una marca formada por personas dedicadas a hacer felices a los demás.

– ¿El #estiloverino ahora es más necesario que nunca?

Es una forma muy cómoda de hacer realidad la tan cacareada sostenibilidad, una gran manera de invertir y no gastar en ropa para que puedas sacarle el máximo partido a tu ropa todos los días. Nos vestimos y comemos todos los días y si lo hacemos de una manera que valga la pena obtenemos un plus.

Vestir de manera equilibrada es la filosofía que Roberto Verino practica desde hace más de cuatro décadas. La firma nació en 1982, época de excesos estilísticos, hombreras exageradas, purpurina y volantes. También es la década de la película Brazos de mujer.

– Parece que el estilo de los años ochenta se opuso inicialmente a la filosofía de la empresa.

Fue una época en la que iniciamos un relevo generacional, en ese momento las mujeres tomaron protagonismo y entraron masivamente al mercado laboral, vestidas exageradamente con ropa de hombre para defender principios, valores y demandas, y a mí eso me salió a la cara porque permitía me permite crear colecciones impregnadas de sencillez y funcionalidad. No es lo mismo ir al trabajo o ir a un cóctel y todo puede pasar el mismo día y sin tener tiempo de cambiarte en casa.

La modelo Lucía López en uno de los cuadros que se pueden ver en la exposición.

Javier Márquez

Roberto Verino es maestro de muchos estudiantes de diseño, también se enorgullece de ser embajador de su país y ni siquiera le importó poner su verdadero nombre, Manuel Roberto Mariño Fernández, en honor a Manuel Roberto Mariño Fernández en las de la etiqueta de cambia de ropa su Verín natal.

– ¿A quién admira Roberto Verino?

A Coco Chanel por su actitud y determinación para librar a las mujeres de las joyas innecesarias; a Balenciaga por su maestría y el equilibrio arquitectónico de sus trajes, que conjuraba con los estampados, y a Yves Saint Laurent, que fue quien mejor interpretó y manejó la transición de la alta costura al prêt-à-porter para hacer el mujer muy femenina con túnicas masculinas. También a Giorgio Armani, por quien tengo un gran respeto y admiración porque supo leer muy inteligentemente una situación de cambio social, sabía que la industria estaba en Italia y la explotó, lo cual no pudimos y tuvimos que empezar. casi desde cero.

-Pero hubo un tiempo en que Galicia parecía ser el epicentro de la costura española

Porque algunos de nosotros hemos trabajado constantemente para cumplir un sueño: desarrollar nuestras actividades de moda con la industria española, como hizo Giorgio Armani en Italia. Cuando abrí mi primer corner en El Corte Inglés, muchos compañeros me acusaron de comercial y banal, y al año siguiente me pidieron recomendación para intentar entrar en grandes almacenes.

-Típicamente español

Sí, es muy triste, somos un país que tiende a destruir o criticar todo lo que vale la pena.

La modelo Helena Christensen.

miguel janson

¿Elegancia es sinónimo de belleza?

La belleza ayuda, pero la elegancia que vale la pena, que es muy buena, es la elegancia del alma. Cuando una persona tiene alma ética, se siente, se nota, se ve.

-¿Qué necesita la moda hoy?

Un reconocimiento de que no todo vale la pena, que es mejor invertir que no usar, tirar y derrochar, que es bueno tener menos pero de mayor calidad para rentabilizar la inversión, y saber que cada persona es única. Lo importante es valorar a las personas y que el traje quede en un segundo plano, hay que saber llevar el vestido, no que el vestido nos lleve a nosotros. Si podemos ponerlo en práctica, todo será más fácil y haremos que nuestra vida sea más atractiva, seremos un poco más felices, y eso es lo que debemos tratar de lograr. La vida es corta y hay que aprovecharla al máximo.

– Eres el rey del armario, ¿puedes darnos algunos consejos sobre cuáles son las prendas perfectas para la primavera?

Claro que la gabardina es ideal para vestir como una cebolla, cuando salí de casa hoy hacía nueve grados y no me podía subir al cuerpo, pero ahora que estamos en 22 no la necesito, por eso ese es el concepto de capas perfecto para impermeables. También puedes llevarlo abotonado y nada más como si fuera un vestido. Chaquetas, pantalones y vestidos también son indispensables, las camisas y las prendas de punto son comodines que pueden cambiar un look según la combinación. Este ejercicio hace que el guardarropa no solo sea esencial, sino también emotivo porque recordamos lo que te pasó la última vez que usaste esa prenda. La ropa tiene esta capacidad de recordar.

La modelo Olatz López Garmendia.

paco navarro

-¿Por qué Roberto Verino alquila ropa?

Porque es más probable que las personas disfruten algo que poseerlo. Teniendo en cuenta que hay diseños que son muy caros por el proceso artesanal y la calidad de los tejidos y no todo el mundo se los puede permitir, pensé que sería buena idea empezar este proyecto que ha tenido muy buena acogida. Estamos cambiando la forma en que la gente compra y eso está afectando a muchas otras áreas. Esta iniciativa es solo para piezas especiales.

-¿También se contratan actrices?

Durante muchos años diseñamos específicamente para ellos, pero ahora con la entrada de personas influyentes veo que es un mundo en el que no puedo permitirme tener una presencia tan grande, ni creo que sea la forma y la sabiduría es evaluar nuestro trabajo. querer llegar al consumidor Al final él es lo más importante porque sólo con él se logra una fidelidad que de otro modo es imposible.

-¿Por qué una exposición fotográfica para celebrar 40 años de carrera?

Este formato nos permite ser más atrevidos en nuestra búsqueda de espacios y no requiere el montaje de prendas sobre un maniquí.

– Puedes hacerlo siempre y cuando seas Roberto Verino y tengas en tu archivo estas maravillosas fotografías de relevantes fotógrafos de moda y supermodelos como Nieves Álvarez o Christy Turlington.

Siempre hemos puesto mucho énfasis en eso, siempre hemos invertido en las mejores modelos del mundo para posar con nuestros diseños y así tener imágenes simples del producto pero que moldearan el interior de la persona. La gente nos decía: “Estáis locos, cómo os podéis permitir este gran lujo”. Bueno, creo que lo explotamos entonces y lo seguimos explotando hoy. Es nuestra historia y es auténtica, hecha con esfuerzo, trabajo y ética. Me doy cuenta de que tengo que ser ético antes de poder ser estético.

La supermodelo de 1990 Christy Turlington en una imagen que forma parte de la exposición 40+1.

Jacquer Olivar

– ¿Crees que a la moda le falta ética y mucha estética?

Por supuesto que sí, y siempre me he pronunciado en contra de los excesos estéticos. En este punto, el concepto de sostenibilidad está en primer plano. Debemos ser consumidores racionales que valoren las prendas y a ti.

– No hay muchos diseñadores en España que lleven 40 años hablando así, Sybilla y poco más, ¿verdad?

En España se han hecho muchos logros, hemos pasado de una moda prehistórica a lo que es hoy, pero tenemos más reconocimiento en el extranjero. El progreso es lento pero en el camino correcto.

– Como maestro del prêt-à-porter en España, ¿qué le dirías a los jóvenes diseñadores?

Que sea su sueño, que lo persigan, que trabajen y que no se dejen llevar por los problemas que tienen. Que insistan en que no se dan por vencidos, que el éxito viene solo antes que el trabajo de diccionario. No fue fácil llegar aquí después de 40 años, pero también es cierto que ahora solo vemos los lados positivos, los buenos. No podemos rendirnos porque hay mucho talento en España.

Moda infantil: Las tendencias para primavera con las que tus hijos irán cómodos, con estilo y se divertirán vistiendo están en Mayoral
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Con el buen tiempo y el alargamiento de las horas de sol, los niños estarán más enérgicos que de costumbre. Nos encanta que se diviertan y jueguen sin descanso y disfruten de la primavera. Pero para conseguirlo necesitan ropa cómoda que les permita moverse con facilidad, rodar, correr, saltar… Sin embargo, eso no significa que puedan ir muy monas y bien vestidas con las tendencias Primavera-Verano 2023.

Cuando renovamos el armario de los más pequeños, hay que prestar atención a algunas cosas. Seguro que acabarán en el suelo y se ensuciarán, y no querrán que la ropa que llevan puesta les estorbe. Aunque nos preocupamos por su apariencia. Pues por eso Mayoral tiene prendas versátiles, a la moda, cómodas y divertidas que gustarán tanto a grandes como a pequeños. Tanto si quieres vestirla con funcionalidad para el día a día como si buscas el outfit perfecto para babear en ocasiones especiales, la firma española tiene todo lo que necesitas para esta nueva temporada.

Prendas perforadas, cut-out, elásticas y estampados con colores favorecedores en los looks de moda para niñas

Cuando se trata de moda para niñas, los colores vivos, alegres y favorecedores serán los protagonistas de sus looks. Una paleta de rosas superfemeninos, un verde muy bonito y los flúor más divertidos priman para hacerla lucir impactante y cómoda de llevar. Sin embargo, pueden optar por la tendencia de rayas de arcoíris que las hará disfrutar mucho cuando se trata de usar su atuendo.

Busca chica en tonos neutros

Para aligerar el outfit y hacer un armario más llevable, versátil y apto para el día a día, los tonos neutros en mazapán o canela nos resultan súper prácticos. Además, las prendas se adornan con detalles de croché, pedrería, maxiperforados o cut-out, como la moda femenina más popular de esta temporada.

Por otro lado, Mayoral trata de superponer esta bella estética con cortes cómodos que permitan total libertad de movimiento, como: B. cinturas altas y elásticas, pantalones anchos o faldas acampanadas. También lo consigue utilizando tejidos ligeros, transpirables y suaves en la ropa, como el lino o el algodón.

Ropa deportiva y denim para niños para la primavera

En la colección infantil, en cambio, apuestan por lo moderno, ponible y casual, inspirándose en la moda vaquera y la cultura pop, de una manera que respeta a la perfección el propósito número uno de sus prendas, que es que puedan sentirse súper cómodas y cómodas. disfruta pasando todo el día con sus juegos.

Mayoral nos presenta una amplia gama de piezas en denim, que también se reinventa en nuevas calidades como el punto denim extra cómodo. El look deportivo y relajado con joggers, shorts y baseball jackets también será muy relevante, haciéndolos lucir modernos y hermosos sin limitarse.

Es una moda súper práctica para que se lo pasen en grande imaginando sus interminables aventuras y dando rienda suelta a su energía e imaginación. Por eso, los cortes con hombros caídos, los volúmenes para una gran libertad de movimientos y los estampados ligeramente oversize, lo justo para no molestar, serán otro punto clave de su indumentaria. Y para añadir más beneficios, se utilizan materiales respetuosos con el medio ambiente.

Cómodo traje de tres piezas para niño

Si buscas looks para ocasiones especiales, los niños derrocharán estilo en las ceremonias con diseños muy sofisticados, como vestidos románticos y perfumados en pigmentos vivos como el crudo, el beige o el blanco. Y con elegantes trajes con shorts, pantalones largos o trajes de dos o tres piezas para los pequeños caballeros de la casa. Realmente ideal Además, también encontrarás los complementos y zapatos perfectos para esos días tan especiales en los que se sienten princesas y príncipes.

Vestido de ceremonia fluido para niña